Come scrivere un racconto: guida pratica per iniziare

Scrivere un racconto può sembrare un’impresa impegnativa, ma è alla portata di chiunque sia disposto a sperimentare, sbagliare e imparare. Per creare un racconto che funzioni davvero servono metodo, ispirazione e molta pratica. In questo articolo ti spiegherò non solo come scrivere un racconto breve, ma anche da dove trarre ispirazione, come sviluppare idee che hai già e affinare le tue capacità nel tempo.

Scrivere un racconto: prendi spunto dalla tua vita o da ciò che ti circonda

Le idee per un racconto non devono essere per forza complesse o esotiche. Anzi, le migliori storie tante volte nascono da esperienze personali o da osservazioni quotidiane. Raymond Carver, ad esempio, costruiva racconti come Cattedrale o Perché non ballate? partendo da situazioni apparentemente banali, ma arricchendole di emozioni sottili e dinamiche umane in cui non è difficile riconoscersi. 

Anche Niccolò Ammaniti, un altro autore che amo benché mi abbia fatto spesso rabbrividire, in racconti come L’ultimo capodanno dell’umanità, usa un evento comune (il capodanno) per creare una narrazione inaspettata, a tratti comica e a tratti crudele.

Se vuoi provare, vai sul semplice. Prendi un evento della tua vita, magari un momento di transizione, una conversazione particolare o una decisione importante, e prova a trasformarlo in racconto. Se vuoi un esempio concreto c’è il grandissimo Piero Chiara, di cui ho divorato tutto quanto ha scritto, che in Il piatto piange, racconta le dinamiche di un gruppo di amici che si riuniscono per giocare a carte. La storia non parla solo di gioco d’azzardo, ma riflette sul destino, sulla fortuna e sulle relazioni umane.

Trova un punto di vista originale per iniziare a scrivere il tuo racconto

Un buon racconto breve si distingue anche per il punto di vista che adotta. Chi è il narratore della tua storia? È un osservatore esterno o uno dei protagonisti? Pensiamo a Luciano Ligabue, che nei racconti del bellissimo Il rumore dei baci a vuoto utilizza spesso la prima persona per avvicinare il lettore al vissuto interiore dei personaggi, creando un legame diretto con le loro emozioni.

Quel libro mi è piaciuto tanto, soprattutto perché ogni racconto mi ha lasciato un’atmosfera da cui è stato difficile sciogliersi.

Sperimentare con diversi punti di vista può darti nuove prospettive. Magari puoi raccontare una storia d’amore dal punto di vista di un oggetto che osserva la scena, o una cena tra amici narrata dalla cameriera che li serve. Questo ti permetterà di esplorare l’evento da un’angolazione unica e originale.

Sarà utile anche come sperimentazione in generale per imparare a scrivere, insieme alla nostra mini-guida Come diventare uno scrittore? Ecco i nostri consigli​.

Come sviluppare un’idea già esistente

Se hai già in mente un’idea per il tuo racconto, il tuo obiettivo è svilupparla in modo efficace. Una delle tecniche più utili è creare una scaletta. Anche se il racconto è breve una struttura di base ti aiuta a mantenere il filo conduttore. Piero Chiara era un maestro nell’intrecciare aneddoti apparentemente disconnessi che, alla fine, si collegavano in modo sorprendente. Ti sarà molto utile la lettura dell’approfondimento Gli errori da non fare quando scrivi: i fili sospesi​.

Ecco una struttura di base da cui partire.

1. Introduzione: mostra subito il contesto e il personaggio principale. In un racconto breve non c’è tempo per lunghe descrizioni.
2. Conflitto: introduci un problema o un cambiamento. Anche un dettaglio insignificante può far esplodere la tensione. In Cattedrale, Carver introduce il conflitto tra il protagonista e il cieco solo attraverso una cena ordinaria, ma il vero tema è la cecità emotiva.
3. Risoluzione: concludi con una riflessione oppure un cambiamento interiore. Non fissiamoci con il lieto fine, non è obbligatorio. Quello che conta è che il racconto lasci qualcosa su cui riflettere.

La (mia) regola delle tre pratiche per la scrittura di un racconto: leggi, scrivi, rileggi

Se vuoi davvero migliorare nella scrittura di racconti mi sono fatta l’idea che ci sono tre norme d’oro che devi seguire costantemente.

1. Leggi i grandi racconti: non puoi scrivere bene senza leggere molto. Studia autori che ti ispirano. Io ti ho parlato di quelli che più ho amato, come Raymond Carver, Niccolò Ammaniti, Luciano Ligabue o Piero Chiara. Mentre leggi prendi appunti, segna con una matita i passaggi che ti colpiscono, le trovate interessanti. Cosa rende quei racconti così efficaci? È la semplicità del linguaggio, la costruzione dei personaggi o magari la tensione narrativa?
2. Scrivi senza esitazioni: a volte ci si blocca cercando la perfezione già dalla prima stesura. Non farlo. Butta giù le idee senza giudicarle troppo, sapendo che c’è sempre tempo per correggere. Anche Ammaniti, noto per le sue trame avvincenti, lavora molto per raffinare le idee iniziali, ma il punto di partenza è sempre scrivere con naturalezza e istinto.
3. Rileggi e correggi: la prima versione di un racconto raramente è perfetta. Dopo aver lasciato “riposare” il testo per qualche mese, torna a leggerlo con occhi nuovi. Potresti accorgerti di incoerenze, dialoghi troppo lunghi o scene che potrebbero essere eliminate. Questo processo ti permette di maturare come autore. 

Non avere paura della revisione

Un racconto di rado nasce perfetto, come dicevamo. Anche i grandi autori si affidano a professionisti di editing per migliorare i loro testi. Rileggere a distanza di tempo è essenziale per scoprire difetti o dettagli che possono essere migliorati. Se hai dubbi, fai leggere il tuo racconto a un amico o a qualcuno di cui ti fidi: un parere esterno può offrirti nuove prospettive. Raccomandati che sia sincero: non hai bisogno di lusinghe, ma di severità. Un editor professionista può anche limitarsi a farti notare i difetti, e poi tu li correggerai. Chiamaci, noi siamo qui per te.

Conclusione

Scrivere un racconto è una sfida affascinante, fatta di scelte, tentativi ed errori. Non scoraggiarti e continua a scrivere: ogni racconto è un esercizio che ti avvicina sempre di più al tuo stile e alla tua voce. Segui il consiglio di leggere, scrivere e rileggere, ispirati ai grandi autori e lascia che le tue storie prendano forma, una parola alla volta.

Ora tocca a te. Dicci un po’: quale sarà la tua prossima storia?